Отзывы на фильмы Деби Дерриберри c положительными оценками — стр. 2

Давно уже хотела пересмотреть этот мультфильм, который смотрела в далеком детстве, в основном из-за Аида, потому что, я так понимаю, это единственный персонаж с чувством юмора здесь. Bad guy.

— Аид, давно не виделись! Как идут дела в загробном?
— Ну, как тебе сказать... Темновато, мрачновато, в час-пик горы трупов. Как всегда.

Не думаю, что стоит судить этот мультфильм (как и остальные старые произведения анимации и кинематографа) по современным этическим правилам. Да, действительно, Аида обидели, ну да, Геркулеса не пускали "домой" его родители, пока он какой-то там супер-геройский поступок не сделает. Лучше закрывать на это глаза и погружаться в ностальгию детства, как по мне.

Мне кажется, мультфильм отличается очень хорошо проработанными характерами героев и классным сюжетом (который, конечно, имеет много отличий от настоящей древнегреческой мифологии, но не суть). Очень оригинально до сих пор, как по мне, то, что они вставляли в древнегреческую бытность современные реалии. Это было действительно забавно, особенно, например, сандалии Air-Herc. Я не пожалела, что окунулась на один вечер в детские эмоции и поподпевала музам.

Единственное, что резало мне глаза и что я не могу простить даже зная, что это мультфильм 1998 года, это множество ляпов и некоторые недостатки рисовки.

Одна из первых полнометражек Пиксара, которые изменили историю. Персонажи, которым сопереживаешь не смотря на то, что смотрел эту историю не один раз. Не смотря на то, что это детский мультфильм и ты знаешь, что все обязательно закончится хорошо.
Довольно забавно наблюдать как солдафон меняется под давлением окружающего общества. Практически по классическому сценарию герой в попытке доказать какой он героический делает только хуже, а тот, кто считаешь что уже ушел на вторые роли геройствует не в силу тяги к приключениям, а по необходимости доказать свою невиновность. Солдат же не верит ничему, что ему говорят, ведь он знает, что выполняет приказ. Абсурдность приказа и в целом его существования не укладывается в его голове. Но стоит ему увидеть рекламу по зомбоящику и все: депрессия, суицидные мысли. Личность, которая жила по уставу становится полностью деморализованной. Здорово, что все игрушки, вне зависимости от того, как дети с ними обращались, настроены дружелюбно.
Отрицательный персонаж абсолютно отрицателен и несет с собой полное зло, разрушение и пр. Но целью является не борьба с ним или перевоспитание, а не попасться ему в лапы. Маленький ламповый мирок, который хочет только оставаться неизменным. Возможно, именно пропаганда невмешательства и стала основной для мультфильма. Также и Энди выглядит, хоть и божеством, решающим судьбы игрушек, но не способным проявлять к ним интерес и заботу.

«Пришла пора соборов кафедральных…» гласит первая ария русскоязычной постановки известного мюзикла «Нотр Дам де Пари», поставленной по главному программному произведению Виктора Гюго – «Собор Парижской Богоматери». Этот сюжет стал бессмертным, наравне с Ромео и Джульеттой, Тристаном и Изольдой, Троянским циклом по Гомеру, всего и не упомнить. Конкретно данное произведение пережило порядка пятнадцати воплощений как экранных, так и театральных. Данный мультфильм является одним из множества видений, но свой отпечаток накладывает и то, что это мультфильм студии Дисней, купировавший и пересмотревший историю для более взрослой аудитории, адаптировав её для детей. «Горбун из Нотр Дама» не смог стать мультфильмом моего детства, но по композиции и атмосфере – это чистой воды «Геркулес», где доступным для детей языком рассказали историю о том «что же делает человека героем». Далее поделюсь впечатлениями после просмотра и мыслями по этому поводу.

Сюжет повествует нам о биче цаганском Клоде Фролло, истребляющего все проявления греха в средневековом Париже. В результате одной из таких акций на его попечении оказывается чудовищного образа ребёнок. Фролло сделал его тайной Нотр Дама, загадочным звонарём, к которому жители относятся как к древнему преданию. Действующие лица помимо самого Фролло также выступают Квазимодо мечтающий хоть на день выбраться из вынужденного заточения и оказаться среди людей, цыганка Эсмеральда, пронзившая сердце трёх мужчин и капитан стражи Феб, явившийся заменить своего предшественника. Его единственный недостаток, по мнению Фролло, в том что он имеет голову на плечах и две унции благородства. Повествование ведётся от лица местного шута и все события мультфильма умещаются в один-два дня.

Самое главное достоинство этого фильма – это его саундтрек. Композитор подобрал правильные мелодии для транслирования настроения в той или иной сцене. Сами песни уместны и в острые моменты подчёркивают либо комизм ситуации, либо усиливают эмоциональное напряжение, проникся первой арией квазимодо, где он распаляется о проклятии уродства. Через этого персонажа создатели говорят о том, что внешность в человеке – это не самое главное и если он испытывает искренние чувства, то это будет видно невооруженным взглядом. Фролло же здесь олицетворяет одержимость греховной страстью, хотя мне кажется он намеренно имеет не самые красивые внешние черты, однозначно хорошо прорисованы Эсмеральда и Феб – два чистых душой цветка, коим суждено укрепить свою союз в трудностях, закаляющих характер, испытать свои чувства на прочность.

О таких мультфильмах не хочется говорить много, потому что лучше один раз увидеть, чем сто раз прочитать рецензии. Поэтому займёмся сортировкой впечатлений. Сюжет я оценил на пять звёзд, хоть это и Гюго на минималках, но история сохранила свою монументальность во многом благодаря музыкальному сопровождению. Развязку этой непростой истории сделали менее взрослой (никто не умирает), но всё равно смотрится на одном дыхании. Зрелищность тоже заслуживает похвалы, поскольку нет моментов когда хочется уснуть или перемотать, всё кино от начала до конца поглощает, особенно хорошо поработали специалисты по графике, нарисовав потрясающие пейзажи и проработав физические пропорции персонажей.

В мультфильмах меня интересует в первую очередь актёрская игра закадровых голосов. И здесь у фильма всё в порядке. Среди них замечены исполнители роли Фролло в мюзиклах, Игорь Балалаев также и здесь озвучил Фролло, а вот Александр Маракулин здесь звучит голосом горгульи Виктора, которого насколько я понял назвали в честь автора первоисточника Виктора Гюго. Все звучат убедительно, каждый проникает в роли, также не могу не отметить Всеволода Кузнецов, звучащего за Феба, кто смотрел «Матрицу» или «Знакомьтесь, Джо Блэк» должны знать этот голос, проникающий в самое сердце.

Музыка и звук здесь являются краеугольным камнем атмосферы, а потому весь упор был сделан именно на них. Звучит всё воистину потрясающе и хочется порекомендовать этот фильм помимо любителей хороших историй и адаптированных сценариев ещё и ценителям звучания в кино, тем кто до сих пор любит пересматривать чёрно-белое кино, в котором звук диктовал даже смысловой посыл. В этом плане у мультфильма всё в порядке.

Вердиктируя: Отличная проникновенная история, воплощённая в виде мультфильма для детей, который стоит посмотреть на убедительную игру актёров дубляжа, высокое качество анимации, плюс посыл незамысловатый, но всегда актуальный, о вечных ценностях, о любви и одержимости. Моя оценка – девять из десяти. Всем добра и приятного просмотра!

Отличное продолжение первого мультфильма вышло четыре года спустя. Мультфильм смотрел раза три, но долгое время я к этой серии вообще не возвращался. Теперь, чтобы погрузиться в детство я заново открою для себя этот мультфильм для написания текста впечатлений от просмотра и поделюсь мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий. Ковбой Вуди и другие игрушки мальчика по имени Энди продолжают жить, радуясь каждому дню. Но неожиданно все меняется, когда Вуди похищает коварный коллекционер. Оказывается, что Вуди - очень ценная игрушка из коллекции, за которую японский музей игрушек готов заплатить огромную сумму. В доме коллекционера он находит своих родственников. В это время игрушки во главе с Баззом Лайтером отправляются спасать Вуди. Вуди узнает о своем знаменитом прошлом, Базз и другие игрушки проходят опасный и тернистый путь. Перед Вуди встает непростой вопрос - каково же его предназначение? Блистать в витрине музея или же вернуться к любимому хозяину? В этот раз мне повествование показалось несколько сумбурным. В стержне сюжета - история Вуди, ему предстоит сделать непростой выбор. И это держит внимание. С другой стороны - открывающая сцена может сыграть в обманку, я вот подумал, что нам показывает эпизод из мультсериала про Базза Лайтера. Можно докопаться до логики событий в сцене, где игрушки переходят дорогу в конусах и провоцируют аварии. Вроде и элемент комедии, но неминуемы человеческие жертвы. Отсылка к звёздным войнам имеет смысл, но подана топорно. Лучшие эпизоды для меня — это отдел с Баззами, где настоящий оказывается в заточении. Там есть хорошие шутки, неплохие гэги. На ветке ковбоя сосредоточен основной драматизм. Не все сценарные решения мне пришлись по душе, но в целом они работают.

Визуальный ряд, или как снято. Первое что бросилось в глаза - графика стала лучше, внешние приметы игрушек лучше прорисованы. Кажется, слегка коснуться шевелюры Вуди, и можно почувствовать запах резины. А Джесси так вообще у меня была игрушкой в домашней коллекции. Саундтрек у мульта также на уровне. Каждая мелодия подчёркивает правильное настроение. Темп развёртки повествования отличный, динамичные сцены перемешиваются с разговорными, но скучно не будет. По этому критерию жирный плюс.

Вердиктируя. Хорошее продолжение первого фильма, немного уступающее ему в цельности, но тоже имеющее свои преимущества. Персонажей стало больше, им уделено достаточно времени для раскрытия своей истории. Мультфильм получает от меня девятку, скинул балл за спорные решения по юмору и песни-пляски не всегда были контекстно обоснованы. К просмотру рекомендую, особенно детям. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

Не самый мой любимый мультфильм. Да, все по канонам Диснея. Прекрасная рисовка, занимательный сюжет, добро побеждает зло. Но слишком много маленьких но в этой полуторачасовой анимации.
Сильно искажен классический сюжет. По сути, взяли несколько основных персонажей и устроили мешанину. Все-таки я привыкла, что диснеевские сюжеты ближе к оригинальной истории.
Тупые персонажи. Это не оскорбление - это амплуа. Практически в каждом подобном мультике есть туповатый недалекий герой. В Шреке, например, осел. Так уж сложилось, что этот типаж у меня вызывает устойчивую аллергию. Но в Геркулесе такой герой не один, и даже не два! Туповатый пегас, туповатый Геркулес, туповатый наставник. Даже Мэг из всех возможных эмоций у меня больше всего вызывает раздражение.
Выливается такой набор в то, что за время мультфильма я успеваю несколько раз заскучать.
Впрочем, детям нравится - а разве это не главное? Не всем мультфильмам быть шедеврами, которые не устанешь пересматривать даже во взрослом возрасте. А Геркулес оказался вполне успешен - по нему, как и по Королю Льву или Аладдину написали довольно приличную аркаду. И вот в нее, будучи ребенком, я играла с большим удовольствием.

Не поверите, но и это продолжение я не смотрела. Первую часть видела ооочень давно (все жду взросления детей, чтобы пересмотреть вместе), а тут наткнулась и решила, чт отерять мне нечего.
И знаете, может то, что я не помню так живо первую часть — меня и спасло. Мне понравилось.
Тут есть и ложь, и предательство.
Есть эмоции, которые так трудно пережить. Смерть любимого — что может быть хуже?!
Тут есть мой обожаемый енот!
Тут не так уж и много песен, чему лично я была очень рада.
Тут есть духи и призраки. Бабушка Ива дает мудрые советы. Но в тоже время тут есть цивилизованная Англи с ее ритуалами. Два таких разных мира.
Жестокость по отношению друг к другу. И все из-за мифического золота, которое никто, даже, не видел.
Непонимание. Но сила духа, которая способна всех примирить.
Понимание того будущего, которого нельзя допустить, ни в коем случае.
Интриги и алчность. Жестокость и предательство.
Яркие краски. Правда как отличаются они в этих мирах.
Храбрость и выбор между долгом и сердцем.
А вот любовный треугольник меня удивил. Это очень не похоже на классические мультфильмы Disney. И я не смогла принять решение героини.
(как оказалось, не я одна)
Нужно всегда говорить правду и очищать мир от дикости. Но не стоит забывать, что и король может быть дик в своих суждениях.
Слушай свое сердце и верь в справедливость.
И еще один момент. Я так и не поняла, почему охранник принцессы остался в Англии. Неужели так полюбил чай с пирожками?!
В общем, я получила удовольствие. Хотя за шероховатости и снимаю балл.

Я люблю и уважаю мультики Disney, особенно классику. "Геркулес" по неизвестной причине обошел меня стороной в детстве, и стал открытием. Увы, но перевернутая с ног на голову версия мифов Древней Греции о Геркулесе мне не очень зашла. Не знаю, по какой причине, но сценаристы Дисней решили сделать из героя Древней Греции какого-то раззяву-растяпу-дурачка, эдакого Ваньку из русских сказок. Прекрасный способ показать зрителям, что не в физической силе счастье, а еще и мозги иметь надо, с которыми у героя мифов, так скажем, не очень хорошо - по версии создателей мультфильма, разумеется. По поводу Мэг ничего не скажу - ее можно и осуждать, и хвалить за принятые решения, рассуждать можно долго.
Если убрать в сторону сюжет и обратить внимание на самих персонажей, то внимания заслуживают Аид и Пегас. Аид просто шикарен, такой классический злодей, но как подан его образ! Пегас же прекрасен со своего рождения из облаков до сааамого конца. Прекрасный летающий коняшка, с чувством юмора :)
Пожалуй, последний момент, который меня убил (виноваты современные уже ставшие привычными стереотипы), - Аид, зажигающий сигару и говорящий "Пришел, увидел, закурил". Шта?! В детском мультике?... Нет, я соглашусь, что каждую полнометражку Диснея можно посмотреть во взрослом возрасте и найти много нового и интересного, но эта вот фразочка меня изрядно удивила.
Мне кажется, это далеко не лучший мультфильм Дисней, но в принципе вполне сойдет, особенно на фоне современных тупых мультфильмов. Лучше уж такая простенькая рисовка, но со смыслом, чем 3D без какой-либо идеи.