Отзывы на фильмы Джеймса Арнольда Тейлора

«Добро пожаловать на фабрику. Я жму ваши руки.»

«Эта история о простом маленьком мальчике по имени Чарли Бакит. Он не был быстрее, сильнее или умнее других детей. У его родителей не было ни богатства, ни влияния, ни связей, и вообще они едва сводили концы с концами. Чарли Бакит был самым счастливым мальчиком на всём белом свете, просто.. он этого не знал.»

Август, жадный, прожорливый мальчик, все время есть шоколад, поэтому то, что он нашел билет неудивительно. Еще и ужасно глупый, да у него даже фамилия-то говорящая. Смотреть на то, как он бросился поедать все кругом зрелище просто отвратительное.

« — Я — Август Глуп. Люблю шоколад.»

Верука, богатая девочка, папа которой скупил огромную кучу шоколада, что она просто не могла не найти золотой билет.

« — Папа, я хочу войти внутрь.
- Сейчас 9:59, дочь.
- Заставь время идти быстрее.»

Виолета, наглая, самоуверенная девочка и вечно жующая одну и ту же жвачку, рекорд видите ли она ставит.

«У меня рекорд мира по жеванию жвачки, я ничего не боюсь.»

Майк, маленький гений, все время играет в игры. Думает, что он самый умный. Не верит в чудеса.

«Что тут сложного: отследить дату изготовления, учесть погоду и производную индекса Никеи. Это даже дураку ясно!»

И наконец, Чарли, самый добрый, искренний, и не избалованный мальчик на свете. Вот кто действительно был достоин этого билета, как никто другой. Он все-таки нашел билет, хоть и третьей попытки, это судьба. Ради своей семьи был готов отказаться от билета. Правильно его дедушка его образумил и Чарли попал на фабрику.

«Очень много в мире денег. Новые печатают каждый день, а этот билет… Таких всего 5 билетов на белом свете, и не будет таких больше никогда. Только дурак может обменять билет на обычные деньги. Неужели ты дурак?» — дедушка Джордж.

Фильм о добром мальчике Чарли, и том, что тот, кто умеет ждать получает то, чего он хочет. Доброта вознаграждается. И это мы увидели на примере Чарли. А все остальные дети за свою жадность, наглость и эгоистичность поплатились.

Джонни Депп — как же ему идут такие роли, не зря Тим Бертон его любит и приглашает практически во все свои фильмы.

Фредди Хаймор — очень хороший актер, в образе Чарли смотрится невероятно органично.

Анна София-Робб — сначала я ее не узнала, уж больно противной девочка казалась, вот как Анна в роль вжилась.

Хелена Бонем Картер — хоть она и здесь в эпизодической роли, но она великолепна!

«Чарли и шоколадная фабрика» — невероятная сказка, про доброго мальчика по имени Чарли. Мечта, которого сбылась, он просто хотел посмотреть фабрику и познакомиться с Вилли Вонка. Смотрите этот фильм и учитесь от Чарли всему хорошему, что в нем есть.»

Не знаю, чего добивались создатели американского "Грейспойнта", снимая почти дословную копию британского "Бродчерча". Как говорится, найдите ... отличий. На мой взгляд, их не так уж и много, сюжет, герои - почти калька, только имена поменяли (почему-то у всех, кроме семьи Миллер).

Начнем с того, что главную роль детектива в обоих играет англичанин Дэвид Теннант. Интересно, а дежавю у него не случилось? В американской версии его игра более сдержана, устал наверное второй раз повторять практически то же самое. Имя разве что изменили. А вот имя его напарницы (вторая главная роль) оставили прежним - детектив Миллер. Она - местная девушка, в отличие от приезжего Теннанта, поэтому ей сложно искать убийцу среди своих соседей и добрых знакомых. И здесь, опять же на мой взгляд, англичанка Оливия Колман органичнее и интереснее американки Анны Ганн.

Вообще, сравнения двух версий в такой ситуации неизбежны. При всей идентичности сюжета фильмы все же разнятся - и антуражем, и некими весьма существенными деталями. И мне все таки больше понравился британский вариант, хотя американский тоже вполне достойный.

Конечно же фильм я смотрела давно, вполне возможно даже, что в год его выхода в прокат, и помню, что уже тогда не была в большом восторге. И сейчас мое впечатление не стало лучше. Все-таки история мне не очень нравится, и, да простят меня фанаты, мне не нравится Вилли Вонка в исполнении Деппа. Для меня он тут скорее пугающий своим поведением персонаж, чем по-забавному странный.
Конечно же мне было жаль Чарли, и я даже восхищалась им, с каким пониманием он относился к бедности своей семьи, ничего не выпрашивал, не жаловался и был готов отдать свой желанный золотой билет в обмен на какие-то деньги. А уж на фоне других детей, гиперболизировано избалованных и своевольных, всем желаниям которых потакают родители, Чарли вообще выглядел ангелочком. Остальные дети были мне неприятны, хотя такими они и задумывались.
В фильме яркая и привлекательная для детей картинка, хотя на самом деле красочные помещения фабрики призваны еще сильнее показать контраст между богатством Вилли Вонки и бедственным, серым существованием семьи Чарли. Но какой же вывод зритель может сделать из картины? Что удача может улыбнуться каждому, но заслуженный приз достанется только самому адекватному, не капризному и не требовательному? И что с родителями никогда не поздно помириться? Не знаю, как-то все слишком пафосно-морально.

Не такого фейспалма я ожидала от истории Дарт Вейдера - великого и ужасного.
Третий эпизод, хотя и с красивыми пейзажами (а вот экшен мне не понравился, бои выглядят слабо), разочаровывает больше всего, всё-таки это кульминация - переход Энакена на тёмную сторону да и вообще связующее звено с классической трилогией. И третий эпизод я назвала бы скорее Власть ситхов. Почему месть? кому месть?
Картонные герои, отвратительный сценарий, скучнейшая история, диалоги,поступки,мотивация глупы до безобразия. Энакин показан банальнее и шаблоннее некуда. Узнала я что-то новое/интересное про Дарт Вейдера? ну разве что оказывается он был женат, тупил и был тем ещё высокомерным слабохарактерыным унылищем. То, как его "переманили" на тёмную сторону это вообще какой-то детский сад. честно. На уровне "переходи к нам, у нас тут печеньки" (обоснуй - обнять и плакать). Многое в фильме глупо и нелепо. Если в первых эпизодах мелочи не так бросались в глаза, то здесь каждая сцена - просто ппц (эти дроиды с писклявыми голосами, эти комичные злодеи, эти несмешные шуточки и всё остальное - вообще первую половину фильма хоть возьми и выброси)
Даже если забыть на минуту, что это приквелы к знаменитой франшизе и оценить их как самостоятельные фильмы - получились просто кошмарно, ибо плохой сценарий и режиссуру нельзя замаскировать никакими спецэффектами и не спасти никаким актёрским таланом. А потому эта трилогия не несёт для меня абсолютно никакой ценности, ни как приквел, ни как худ. произведение. Фильмы скучны, унылы и провальны. Стоило ли такое снимать за бешеные деньги? мне кажется нет. Стоило ли гробить 7 часов на эти три фильма? определённо нет.
Что на первом плане - графон, перестрелки, история будущего Дарт Вейдера. Интриги? история? борьба с врагами? - всё это настолько на заднем плане и абстрактно, будто этого и нет. Фильм кажется настолько простым и наивным, что даже уступит любому заштампованному блокбастеру.
PS
по сюжету прошло 13 лет, а потом ещё 3 эпизода, а используют R2, и остальных дроидов. Даже в нашей жизни техника обновляется каждые пять лет. а при таком развитии технологии должны как-то меняться. понимаю, что это визитная карточка ЗВ, но уже к 3 эпизоду они все выглядят устаревшими. Да официантка из кафешки 2 части выглядит круче, чем они!
некоторый минус космических саг - красивая графика кораблей и батальных сцен, но невозможность всё это хорошенько рассмотреть и даже концепт кораблей обоих сторон. Их придумывают, продумывают, трудятся над картинкой, а в итоге выходит такая мешанина и приходится всё рассматривать на картинках из сети :(

"Чарли и шоколадная фабрика"

Одно из творений Тима Бертона, как по мне, отличающееся от предыдущих работ. Чем же отличается? Разберем по порядку.

Первое что бросается в глаза - это красочность. Столько цвета, краски, я не ожидала увидеть. Цех фабрики напоминает скорее поляну из сказки с шоколадной рекой и водопадом, засахаренной травой, деревьями дающими конфеты вместо плодов (покруче пряничного домика из сказки "Гэнзель и Гретель"). Умпы-лумпы со своими забавными песенками, которые напеваешь в течение дня, также веселят и добавляют сказочности.

Во-вторых, дети. Но если вы привыкли видеть маленьких детишек-ангелочков, то я вас разочарую. Мы видим разбалованных, вредных, чревоугодных, не уважающих взрослых детей, которые в реальной жизни, к сожалению, встречаются все чаще. Их антиподом выступает Чарли - мальчик, рожденный в бедной семье, получающий шоколадку лишь раз в году на день рождение, но который страстно желает попасть на фабрику Вилли Вонка, где раньше работал его дедушка.

Фабрика была закрыта для людей на продолжительное время, но произошло неожиданное - Вилли (Джонни Депп) пригласил 5 детей, которые выиграют "золотой билет" в плитке шоколада, на экскурсию по фабрике и ОСОБЫЙ приз, о котором никто не знает. Уже тогда, на отборе детей, понимаем их типажы - толстяк-обжора, разбалованная девчонка, умник, девочка, жующая жвачку(долго думала как назвать одним словосочетанием, но глупую целеустремленность не получается обозначить одним словом) и скромным, бедный мальчик.

Тут появляется загадочный Вилли Вонка, образ интересный, так как обладает тонким юмором, которые эти людишки не могли оценить. Параллельно рассказывается история его детства, об отце стоматологе (какая же всё-таки судьба ироничная штука), и их разногласия, после которых он покинул дом и обрек себя на одиночество.

Отправьтесь и вы на экскурсию, мне кажется вам понравится.

P.s. во время съёмок не пострадал ни один ребёнок.

Я не поняла , что случилось. Масштабности стала даже больше. Съемки стали еще круче, чем в первых двух эпизодах. Актеры те же, музыка , та же, а не срослось. Что-то для меня ушло из фильма... Световые мечи джедаев вращаются с обалденной скоростью, в лапах генерала Гривса их аж шесть (!!), а мой интерес обратно пропорционален времени поединка. У Падмы с Энни трагедия отношений, а меня это не сильно трогает. Олби ван Киноби сражается с Энни посредине бушующего моря огня на маленьких плывущих островках, а я не переживаю за них.
Наверное, дело во мне. Нельзя смотреть подряд такие масштабные фильмы, надо делать перерыв. Почему я осталась равнодушной к происходящему? Смерть юнингов, гибель джедаев, смерть при родах, обгоревший полуживой герой, а я практически равнодушна. Даже мастер Йода без привычного халатика слегка только повеселил...
Я начала придираться ко всему. Почему такой мощный орден джедаев просмотрел врага у себя под носом ?! Как они не почувствовали смертельную опасность и практически все угодили в ловушки ?! Как из светлого парня за полчаса экранного времени получился монстр с налитыми кровью глазами?!
Вопросы без ответов. Передохну и уже с опаской начну смотреть оставшиеся три эпизода.
Пока самый масштабный получает от меня самую низшую оценку.

Одно я поняла сразу – это ода всему самурайскому, с огромной долей иронии, сарказма, но при этом уважения и, наверное, чего-то еще.
В любом случае, в первую очередь в глаза бросается не сюжет, а графика. И на первый взгляд она кажется скупой и серой, серо-черно-красной, если быть точнее. Но вскоре понимаешь, что это очень «дорогое» аниме. Из этих трех цветов выжимают шедевральные картины, не смотря ни на что, не важно что твориться на экране, будь то жестокость или больная сумасбродится – картинка будет аховая (и, надо заметить, в полнометражке все стало еще краше и дороже).
Музыка: репчик и стебалово, как и сам факт существования африканца самурая. Всё аниме выглядит органично и с любовью, в своем собственном стиле и жанре. Мощно, иначе и не скажешь.
Но вернемся к сюжету. Он является плодом фантазии фаната самураев, афроамериканцев, киборгов, современных технологий, техасских забегаловок и боевых девок в кимоно. Короче, нормальный мужик сценарий писал, со знанием дела, вкусом и явной откровенной смелостью!
Главный герой, как им и положено, имеет душевную травму и не имеет родителей. Естественно вся его жизнь посвещенна мести и как истинный самурай он не отступает от своей цели ни на шаг до самого конца.
Спойлерить дальше бессмысленно, но это явно на ограниченную аудиторию, зато сделано на все 10 для нее.
Я же данного месива не фанат, поэтому поставила 7. Идея и исполнения потрясающе, но, к сожалению, не моё. Даже немного обидно, ведь сюда вложено столько любви и старания

Очень яркий и красивый фильм. Мне очень понравился дизайн фабрики. Все эти эффектные и красочные шоколадные комнаты притягивают к себе взгляд так, что хочется разглядывать их детально, что со мной бывает не часто.

И сам сюжет, в общем, под стать дизайну. Такой же запоминающийся и гротескный в том, что случается с невоспитанными детишками.
Поэтому, конечно, не стоит ожидать здесь какой-то глубины. Все вложенные в него идеи поверхностные и банальные. Но в данном случае, это не недостаток. Скорее наоборот такой нарочито чёрно-белый мир с чётким разделением на "хорошо" и "плохо" только сильнее погружает в атмосферу картины и заставляет проникнуться всей этой сумасшедшинкой, где забавные умпа-лумпы устраивают свои крейзи выступления каждый раз, когда кто-то облажался. А заведует всем гениальный чудак Вилли Вонка с кучей тараканов в голове.

Поэтому и типичная сказочная концовка смотрится даже в какой-то степени свежо.

В общем, мне всё понравилось, запоминающаяся эффектная кинокартина. :)

Из всех фильмов трилогии-приквела наибольшее количество раз смотрел именно заключительный, потому что именно здесь знаменуется момент превращения Энакина Скайуокера из Мессии, призванного восстановить Равновесие Силы в Тёмного Ситха — Владыку Вейдера, чьё уже отгремело в классической трилогии. Фильм начинается со сражения в космическом пространстве, где два рыцаря-джедая стремятся выполнить свою миссию — освободить канцлера Палпатина из плена коварного Графа Дуку в великолепном исполнении Кристофера Ли, царствие ему небесное. Запомнился еще во втором фильме, а здесь мы увидели последние мгновения этого харизматичного персонажа. В начале фильма был злой генерал дроидов — Гривус. Глядя в его глаза я почувствовал что это смесь плоти рептилии и роботизированного организма, а световой меч в четырёх руках в момент сражения с Оби-Ваном — это просто нечто! Но это эмоции, попробуем перейти к обзору.

Три года спустя после эпизода номер два. Двадцать восемь лет назад зрители впервые увидели «Звёздные войны» (на момент выхода заключительного эпизода трилогии в эфир). Этим фильмом Лукас не только завершил одну из самых влиятельных франшиз последних лет но и осуществил собственную мечту — показать масштабное космическое сражение у галактической столицы. И тем самым сбылась мечта поклонников звездной саги — увидеть то, что было невозможно снять в начале 80-х. Этот фильм невозможно понять, если не видел предыдущих пяти частей, в каждой детали скрыта отсылка к предыдущим эпизодам примерами могут служить мрачный мостик звездного разрушителя, белые коридоры корабля Бейла Органы, ферма Ларсов на Татуине — эти локации мы видим несколько минут, но именно такие мелочи помогают достичь целостности саги, мне же её было увидеть трудно ибо я начал с «трилогии-приквела» а потому попытавшись начать смотреть первый по хронологии четвертый эпизод испытал диссонанс с картинкой, ибо то что сейчас смотрится как картонная визуализация тогда было достижением и новаторством.

Главной проблемой многих, если не всех, эпизодов «Звёздных войн» был сценарий и если в первом эпизоде можно найти затянутые и провисающие, то Третий эпизод получился, напротив, излишне динамичным. Лукасу было необходимо показать слишком много событий, в результате чего отдельные сцены получились сжатыми и, на первый взгляд, сумбурными. Конечно же театральная версия получилась во многом обрезанной, из финальной версиивырезали больше половины реплик героев, свыше десятка сцен и несколько персонажей. Что-то из этого можно будет увидеть на DVD, но многое так навсегда и останется за кадром. С другой стороны эта же «излишняя динамичность» пошла фильму только на пользу. Напряжение нарастает по ходу фильма, а после сцены ареста Палпатина действие не замирает ни на секунду. Эпизоды во второй половине картины — один зрелищнее другого и это нормально: «ЗВ» всегда были зрелищем для слуха и глаза.

Касательно визуального ряда и спецэффектов. Кудесники из студии ««Industrial Light & Magic» вновь оказались на голову выше всех остальных. Магистр Йода выглядит куда реалистичней своего предка, это будет ясно даже не смотря фильмы трилогии-оригинала. Еще одной удачей можно считать Генерала Гривуса, который был страшен и своми четырьмя механизмами, имитирующими руки, сжимая световые мечи он смотрел самым убедительным взглядом каких я больше ни у одного персонажа подобного рода не видел, немного впечатлений от Гривуса я касался в начале.

Впрочем живые актеры сыграли здесь одну из самых первых скрипок всей постановки. Это доказали главное трио сего действа, затмившее всех остальных — это Хейден Кристенсен, Йэн МакДиармид и Эван МакГрегор. Именно на них держится весь конфликт — Энакин, Палпатин и Оби-Ван. На протяжении всего фильма герои меняются и актерам это очень хорошо удалось показать. Кристенсен здесь раскрылся абсолютно по-новому и если во втором эпизоде непослушание и гнев его казались наигранными, то здесь они абсолютно реальны, одно только выражение его лица чего стоит когда он уже окончательно перешёл на Тёмную Сторону Силы. Блестяще справился с ролью Палпатина талантливый театральный актер Иэн МакДиармид. Если в начале фильма Палпатин — это все еще добрый дядюшка канцлер, то в финале — тот самый зловещий Император из Шестого эпизода. Два, казалось бы, очень разных типажа легко сочетаются в одном персонаже. МакГрегору же было сложнее всего, потому что если Палпатина на протяжении всех эпизодов играл один актёр, то в классической трилогии Оби-Вана сыграл Алик Гиннесс. Актеру предстояло вжиться в образ уже созданный другим человеком и получилось у него здорово.

В любой бочке мёда всегда есть капелька дёгтя. И здесь её роль играют урезанная прокатная версия и не ахти какой дубляж, хотя актеры старались на совесть, те кто смотрел потом оригинал говорили что «Дубляж убил фильм». Перевод, не соответствующий оригиналу и неправильные интонации актеров портят впечатление от Третьего эпизода. То, что в оригинале звучит страшно и зловеще в дубляже оказалось смешным и идиотским. Это тем более удивительно, если вспомнить, что дубляж Первого эпизода считался одним из самых удачных в нашей стране.

В итоге мы получаем достойное завершение трилогии-приквела, но далеко не всей саги, ибо в свете событий года минувшего, а именно выхода на экраны седьмого эпизода под названием «Пробуждение силы» снятого Дж. Дж. Абрамсом неоднозначно принятого как фанатами так и рядовыми зрителями, первых он конкретно разочаровал, а вторые ничего не поняли. Я пока этой стороны не касался, я пойду знакомится с классикой. Рекомендуется к просмотру всем, кто неравнодушен к космической фантастике и красивым сказкам. Самый любимый фильм в данной трилогии

Аиньки баиньки у заиньки (с)

Этот замечательный мультик, который я смотрела множество раз и сегодня смотрю в очередной раз, когда его показывают по телевизору.

Оскар — мелкая рыбка, которая живет в бедном районе, у него куча долгов, над ним все смеются и вообще он последний лузер.

Ленни — акула, большая, сильная, кровожадная рыба… и это все не о нем, про него правдивы слова только о том, что он акула. Он не ест рыбу, питается травой, он не смел, и из-за этого у него проблемы в семье. Но зато он смешной и милый.

И вот эти две странных рыбки нашли друг друга, две рыбки разного размера и разных социальных слоев стали друзьями несмотря ни на что. Но ведь это для дружбы не главное, главное, что они понимают друг друга и им вместе хорошо.

Актерский состав подобран как нельзя лучше, роли озвучивают такие актеры как Уилл Смит, Рене Зельвегер, Джэк Блэк, Мартин Скорсезе и Анджелина Джоли. Особенно понравился Джэк Блэк и его персонаж Ленни, который очень мил и обаятелен.

«Подводная Братва» — хороший, красочный мультфильм, с юмором, с интересными персонажами, мультфильм про дружбу. Мультфильм, который дождливым вечером поднимет вам настроение и не оставит равнодушным.

Мне эта версия понравилась чуть больше, чем Broadchurch, хотя бы потому, что тут люди говорят на человеческом английском, а не на диких региональных акцентах. Американский акцент, конечно, тоже так себе, но он хотя бы понятный. Во-вторых, мне понравилось, что тут играет Кевин Зегерс, у него не так много ролей, а посмотреть на него всегда приятно. И это отличная замена раздражающему Бейли. А вот замена главной героини прошла крайне неудачна. Колман - отличная актриса, а ей на смену пришла какая-то невыразительная мышь. Учитывая то, что практически все диалоги главных героев перетекли из Broadchurch сюда, Теннент играет одинаково, а вот Элли Миллер проваливает все сцены по полной.

Американцы верны себе и радеют за расовое разнообразие, поэтому семья убитого мальчика - смешанная, отец - латиноамериканец. Тоже не лучший выбор, как-то не очень он в эту историю вписывался. Зато благодаря тому, что добавились две серии, появилось больше экранного времени для второстепенных персонажей, получилось глубже раскрыть героев, добавить динамики за счёт новых поворотов сюжета. Основные события в сериалах дублируются, но очень порадовало то, что развязка и финал в итоге другие, так что те, кто орут, что сериал просто переснят чуть ли не кадр в кадр, неправы: сначала бы посмотрели всё, а потом делали выводы.

Жалею, что не посмотрела эту версию вперёд, просто не знала, что это один и тот же сериал и что они так близко идут по сюжету.