Отзывы на фильмы Кумара Паллану

Порой мы задаемся вопросом - каковы признаки действительно хорошего кино? Что его отличает от массы пустого, посредственного зрелища?

Нет, не спецэффекты. Не музыка. Не сценарий. И даже не постановка. Это некое очарование, которое будь то простой зритель или требовательный критик, может ощутить при просмотре фильма. Порой высоко интеллектуального и нестандартного, порой самого обычного.

Есть такое старое кино, где на протяжении всего сюжета мы наблюдаем двух персонажей - любовников, которые всю свою жизнь встречаются в одном и том же доме. Они общаются, любят друг друга, иногда ненавидят. Их разговоры сумбурны, порой совершенно несвязны, но фильм притягивает к себе. Неподражаемой игрой актеров и конечно же очарованием... которому нет определения.

Так и "10 шагов к успеху" с Морганом Фримэном в главной роли, который кажется играет самого себя. Режиссер фильма Брэд Силберлинг высказался таким образом "Мы хотели снять такое кино, при просмотре которого простой зритель бы почувствовал себя уютно и комфортно, как дома". Кому-то оно может показаться нудным и затянутым, но, возможно, эти зрители просто не до конца ощутили то, что хотел передать нам автор и исполнитель главной роли, старый добрый Морган. "Эй, да он почти в каждом Голливудском фильме играет", - скажут они. "Что в нем такого?"

Да, в общем, и ничего... возможно, есть шарм? Обаяние? Даже играя отрицательную роль, он не может вызывать неприязнь. Это наш парень. У него добрые искрящиеся глаза, загадочная, но располагающая к себе улыбка и проникновенный голос. Он всегда похлопает по плечу и поддержит в трудный момент. Будь он Богом ("Брюс всемогущий"), преступником, отсиживающим свой срок ("Побег из Шоушенка") или даже наемным убийцей ("Контракт"), Морган Фримэн всегда вызывает симпатию и улыбку, теплую дружескую улыбку.

"10 шагов к успеху" - фильм о немолодом актере, который был ранее известен, но уже давно не снимался в большом кино. Он приезжает в маленький городок, чтобы заключить контракт на съемку нового фильма с ним в главной роли. Случайно он оказывается в местном супермаркете, где знакомится с молоденькой испанской кассиршей.

Слово за слово, они становятся хорошими приятелями всего за пару часов и проводят целый день вдвоем. Он помогает девушке пересилить свой страх перед собеседованием на новой работе, поверить в себя и назвать 10 простых вещей или меньше, которые делают ее счастливой. Незамысловатый сюжет, тривиальные беседы. Ни страстей, ни сильных эмоций. Это даже не "В стране женщин", где каждый герой переживает свою собственную маленькую трагедию. Фильм "10 шагов к успеху" - короткая история из жизни не слишком известного актера и не слишком счастливой молоденькой эмигрантки. Они никогда не увидятся больше, но этот единственный день в их жизни, когда дороги их случайно пересеклись, они не забудут никогда.

Теплая атмосфера фильма действительно вызывает удивительное чувство уюта и комфорта при просмотре. Герои смеются, делятся своими мыслями, даже песни поют. И от этого проявления простых человеческих радостей, мир кинематографа на какое-то время кажется простым, понятным и близким. Есть ощущение, что стоит на миг закрыть глаза, и уже в следующую секунду, оглядеться и увидеть рядом с собой лукавую улыбку Моргана Фримэна, который ласково и как-то очень просто расскажет тебе о своей жизни, актерской профессии и покажет пару забавных трюков.

"10 шагов к успеху" - кино, достойное занять почетное место в домашней коллекции самого искушенного киномана. Это именно тот фильм, который создан не для напряжения умственной деятельности и не для усиления сердцебиения или поднятия адреналина в крови. Он создан для отдыха. Отдыха души и тела. А это, согласитесь, никому в наше время не повредит.

Слоган фильма - "Жизнь это ожидание".

Оказавшись изолированным в терминале аэропорта Виктор Наворски (Том Хэнкс) с удивительным спокойствием принимает и разруливает возникшую ситуацию. Приходится по настоящему бороться за выживание. Вокруг масса людей, но поначалу никому нет дела до человека, оказавшегося без паспорта и без средств к существованию. Все заняты своими делами.

Согласитесь, страшновато оказаться среди тысяч людей в полном одиночестве. Но огромное терпение и выдержка всегда вознаграждаются, да и особых усилий для этого Виктору прилагать не приходится. Эти качества характера у него в крови. Вокруг кипит жизнь и люди, которые поначалу были в роли агрессоров, становятся друзьями. Маленький островок изоляции становится благоустроенным домом.

Конечно, не все складывается благополучно и искорка, грозящая перерасти в костер любви, затухает. Но согласитесь,если бы было иначе, то это уже было бы "масло масляное". А в жизни не все так гладко. Несмотря на эту "досадность" после просмотра фильма остается приятный осадок торжества справедливости. Поэтому любители хэппи-эндов могут смело занести этот фильм в список картин, которые нужно посмотреть. После просмотра, можете выдохнуть, оглянутся вокруг и порадоваться - жизнь продолжается.

Кино, конечно, с душой, но столько ляпов и небрежности исполнения я не видела никогда. Тем удивительнее в титрах было увидеть имя режиссёра. Во-первых, я так и не поняла, на каком языке разговаривал главный герой. Я чётко слышала болгарскую речь, но тут же вклинивался какой-то набор непонятных звуков. Читал герой почему-то на русском. Имя и то, что у болгаров заменяет отчество, было похоже на болгарское, фамилия - нет. По приезду не говорил по-английски вообще, но спустя очень короткое время довольно бойко заговорил, используя крайне сомнительный метод - читал и сравнивал два текста - на русском и английском. Герой Николаева (нещадно переигрывал, к слову) вообще не говорил на английском, но вдруг сообразил, что к чему и мгновенно сказал, что было надо. У русского героя какая-то хорватская фамилия. Главный герой прям чуть от горя не умер, узнав, что в его стране случился переворот. Come on, перевороты не случаются ни с чего и за одну ночь, наверняка всё к этому шло и назревало годы и годы. Если бы в России случился переворот, я бы не удивилась ни капли. Историю с автографами я вообще не поняла. Любовная линия - полный фэйл. А вот эти дурацкие шутки в стиле врезаться в стекло? И я даже не знаю, что есть бОльшая чушь: что герою никто не хотел помочь в начале, или как весь аэропорт вписался в его фанаты в конце. Играет Хэнкс хорошо, в этом ему не окажешь, даже достойно имитирует славянский акцент, есть трогательные моменты, но непродуманность фильма просто поражает.

Посмотрела в рамках игры ТТТ по совету DARKLY , тема - лучшее из моего вишлиста.

То ли я преисполнилась реализма в этой жизни и уже ну никак не могу поверить в такие сказки, то ли.. Второй вариант не придумала.

Слишком много было непонятного. Почему перевороты в стране (спасибо, что выдуманной) случаются внезапно? Что за выдуманная страна, где пресса и прочие печатные штуки написаны на русском, а разговаривал он на каком-то сербско-болгарском? (увидела еще факт, что среди документов у героя были водительские права белорусского образца какой-то женщины, класс) Как герой умудрился за такой срок выучить, хоть и ломано, язык, на котором совсем не говорил при помощи двух путеводителей? Превратился в конце прям в любимца всего терминала и стал чуть не национальным героем, общаясь в основном с тремя людьми? Вот так запросто смог сделать ремонт в необорудованной части терминала? А начальника службы охраны можно, оказывается, вот так просто взять и ослушаться и не арестовать кого-то? Хотя, вдобавок ко всему, я так и не поняла, почему он его в конце хотел арестовать, когда всё это уже закончилось, и он отдал ему паспорт.

Но силе воли главного героя держаться и выживать в любой ситуации, даже такой нестандартной (взять то же стремление устроиться на работу), вызывает уважение.

После концовки я точно поняла, что фильм в итоге меня разочаровал.

Наконец-таки я добралась до Уэса Андерсона!
Смесь братских отошений, Индии, верхних и нижних полок, окон и сигарет. И несущегося поезда, на который все всегда опаздывают, но запрыгивают в последний момент.
История о Френсисе, Питере и Джеке - братьях, которые отправляются в поездку по Индии и по пути заново обретают доверие друг друга.

- Интересно, а мы трое могли бы подружиться, не как братья, а как обычные люди?
- Может тогда у нас было бы больше шансов.

Уэс Андерсон показывает отношения близких людей, как они есть - с обидами, соперничеством, желанием выделиться, и при этом переживаниями друг за друга, общими привычками и странностями.
Картинкой выражено их общее - все трое всегда в одной цветовой гамме, тогда как все остальное в сине-желтых тонах. Как кто-то верно подметил - до конца картину прочувствуют те, у кого есть братья, кто проживал подобные моменты в своей жизни.

Особенно порадовала картинка, стиль, и выдержанность в цветах. И конечно, совершенно особенная авторская ирония. Также интересный прием с "плавающей" камерой, медленно прокручивающейся от одного персонажа к другому, проходящей по потолку, и объединяющей в конце весь поезд и всех людей, выводя одну из главных мыслей картины.

Может быть мы лучше поймем друг друга, если мы скажем все без слов.

Непредсказуемость главных героев делает их притягательными и странноватыми настолько, что сложно оторваться от экрана. Хочется следить за этими немного треснувшими, но прекрасными в своей вселенной людьми. Им сопереживаешь, и хотя по ходу сюжета понятно, что может произойти, что угодно, общий настрой вселяет надежду и уверенность в хорошем исходе для этих троих.

P.s.: У Уэса Андерсона есть короткометражка "Отель «Шевалье»", как пролог к "Поезду...". Там Джек (брат с шикарными усами Джорджа Харрисона) раскрывается немного больше. Кусочек его любви. Кратко, но очень красиво.

P.s.s.: The Kinks и эти шикарные чемоданы...

Я вообще не люблю псевдокомедии про большие сумасшедшие семейки. Такие фильмы, как правило, вытягивает только звездный актерский состав. По-моему, в этом жанре нет ничего интересного, кроме рождественской комедии «Привет, семье!», выезжающей за счет праздничной атмосферы и знакомых лиц.

В этом фильме члены одной семьи собрались вновь под одной крышей, поскольку Роял Тененбаум сообщает, что ему осталось жить не больше шести недель, а он хочет наверстать упущенное время в общении с детьми и женой. По традиции жанра все образы карикатурные до невозможности. Но от этого как-то совсем не смешно. Бен Стиллер, например, играет отца-одиночку, который опекает своих детей, как наседка-параноик. Вроде его страхи имеют под собой логичную базу, ведь у него умерла жена. Но из него сделали фрика в красном спортивном костюме, который не может простить отцу, что тот выстрелил в него в игре сто лет назад. Это смешение вполне серьезных проблем с абсурдными ситуациями мне вообще не понравилось.

Не менее странная любовная линия между приемным братом и сестрой, соседом через дорогу и мужем Марго. Во-первых, сразу бросается в глаза, что Риччи Тененбаум подозрительно похож на соседа Эли. Мы-то знаем, что весь секрет в том, что их играют настоящие братья Уилсоны. Но на месте Рояла я бы усомнился в верности его супруги. Кстати, мать кажется там самой нормальной. Возможно, потому, что ей досталось меньше экранного времени, чем остальным. Во-вторых, любовь приемного брата к приемной сестре мне все равно кажется ненормальной. Неважно, что они не были в кровном родстве. Их воспитывали, как брата и сестру.

Посыл у этой истории стандартный. Они все разные, но все равно любят друг друга, ведь это большая дружная семья. Бла-бла-бла. Известных лиц много, но моих любимчиков здесь нет. Фильм абсолютно не понравился. Не люблю абсурдные трагикомедии с банальным посылом. Мне было скучно.